L’université Laval présentait mercredi le 23 septembre une conférence informative sur la carrière des Lost Fingers. Les trois membres soient Byron Mikaloff, Christian Roberge et Alex Morrisette nous ont transmis le bagage jusqu’à maintenant acquis de leur expérience, disons le, tourbillonnante de projet. Plusieurs points ont été cités tels que les débuts du groupe, la formation des membres en tant que musicien, le créneau unique jazz manouche et succès des années 80, le marketing, la réponse du public ainsi que le métier en soi d’interprète et musicien.

Guitariste « monumental à la technique monstre », considéré comme l'un des plus grands guitaristes acoustiques virtuoses de la planète, sinon le plus grand guitariste acoustique encore actif. Il nous rendra visite ce mercredi le 19 août à l'impérial de Québec à 20h00. Un compte rendu du spectacle sera présenté pour l'infolettre de la semaine prochaine. Voici un aperçu de la musicographie de ce grand artisan de la guitare.

Tommy Emmanuel voit le jour en Australie à Muswellbrook le 31 mai 1955. Dès le très jeune âge de 4 ans, Tommy s’adonne à la guitare et devient vite un musicien hors pair. À 5 ans, il joue dans l’orchestre de ses parents et à 12 ans il commence à enseigner son instrument de prédilection. Vers cette époque, il décrocha le prix d’un concours national qui enclenchera le début de sa longue carrière artistique. Il se promène allègrement dans plusieurs genres comme le pop, folk, jazz, blues, boogie et le rock.

Pour les prochains mois, je vous présenterez une revue de plusieurs guitaristes reconnus de tous les styles et genres. Cette série d’articles a pour but de vous divertir et de vous faire découvrir de nouveaux guitaristes, le tout agrémenté d’une touche d’exotisme! Cette semaine mon choix s’est arrêté sur Rodrigo y Gabriela, un duo original, unique et coloré. À écouter absolument.

Rodrigo y Gabriela est un duo de guitaristes originaires de la ville de Mexico. À l’origine, ses deux membres, Rodrigo Sanchez et Gabriela Quintero, jouaient dans un groupe metal Tierra Acida. Actifs depuis le début des années 90 et épuisés de la scène musicale plus underground, ils forment ce duo de style flamenco fusion aux influences jazz, rock’n roll, folk et metal. Le style espagnol et Gypsy aura un influence sur leurs compositions. L’ensemble de leur répertoire se compose de leurs propres créations ainsi que de plusieurs reprises de groupes connus tels que Metallica, Pink Floyd et Led Zeppelin. Vers ces liens vous pouvez avoir un aperçu d’une reprise de Led Zeppelin et Metallica.

Chaque personne dans sa vie a au moins une fois expérimenté la thérapie par la musique : Que ce soit pour enterrer les réprimandes de nos parents du temps de notre adolescence, oublier des amours envolés avec cette pièce qui nous fait encore pleurer ou bien encore en jouant de notre guitare électrique afin de passer notre fougue! Chacun sa manière d’expression !

La musique nous sert, sans que nous le sachions, à libérer certain trop plein d’énergie, combler la tristesse et la joie ressentie ou tout simplement nous permet de vivre mieux notre quotidien. Cet article vous permettra de découvrir, en quelques lignes, cette approche qu’est la musicothérapie. Alors maestro, nous sommes à votre portée!

Nous pouvons décrire la musicothérapie comme un secteur professionnel dont le but premier est de planifier, élaborer et mettre en œuvre des programmes thérapeutiques spécialisés au moyen de la musique, pour traiter des incapacités afin de rétablir, maintenir et améliorer la santé mentale, physique ou psychologique d’une personne. Les musicothérapeutes travaillent souvent en étroite collaboration avec d’autres spécialistes de la santé comme les docteurs en médecine par exemple. Personnellement, j’ai eu connaissance, par le biais d’un proche, que la musicothérapie aidait les gens en phase terminale d’un cancer. La musique, par mode de relaxation par exemple, aidait les gens qui subissent des traitements d’un cancer afin de régulariser le niveau d’anxiété.

Chaque Roméo trouve sa Juliette et Tristan trouve sa Iseult, tous les modèles de guitares ont leurs particularités et un type de cordes qui leur est associé. Cette semaine, pour vous chers lecteurs, j’ai emprunté la route des cordes et magasiné quelques modèles que ce soit pour la guitare classique, la guitare acoustique communément appelée guitare sèche, la guitare électrique, la guitare flamenco ou flamenca se différenciant de la guitare classique par son interprétation ainsi que la guitare manouche. Le filetage des cordes est un point important à considérer lors de votre achat. Voici le fruit de mes trouvailles, assisté de professionnels en la matière.

Le choix des cordes pour les guitares diffère par, comme nous l’avons dit précédemment, du type de guitare que nous utilisons. Afin de vous donner certaines pistes, j’amènerai ici un choix de cordes qui sont les plus grands vendeurs en boutique au Québec. Évidemment, certains diront que c’est notre guitare qui guide notre choix car chaque instrument est unique, oui, ce côté technique entre en jeu mais aujourd’hui je veux seulement vous exposer, en général, ce que les guitaristes utilisent. Pour la guitare classique et la guitare flamenco on utilise des cordes de nylon qui possède une tension moindre que les cordes d’acier ou de métal, les trois cordes de basses étant souvent filées d’argent.

Il y a autant de raisons pour lesquelles nous avons pris dans nos mains un instrument pour la première fois qu'il y a de musiciens sur terre.

Cette décision, peu importe sa nature nous a vite ou lentement bousculés dans un univers toujours plus imposant au fur et à mesure que nos connaissances grandissaient. Comme dans la vie, le musicien n'aura jamais fini d'apprendre et c'est ce qui fait en partie la beauté de la musique.

Bonjour à tous,

dernièrement je me suis rendu compte qu'un ajustement très simple à la main de picking en lead guitar, (c'est-à-dire la main droite pour les guitaristes droitiers), peut s'avérer très "payant" à divers niveaux.

Tout dabord, la position et la ligne directrice pour la posture est très simple; détente et position de repos. En d'autres mot cela revient à dire écoutez votre corps; la position la moins forçante est souvent la meilleure!

Êtes-vous pris avec un manque de motivation lorsqu'arrive le temps de passer à un niveau supérieur à la guitare? Les techniques comme le sweep picking ou encore les différentes gammes et modes vous donne du fil à retorde ? Si oui, lisez bien ce qui suit...