Ressources / Éditorial
Société de Guitare Claude McKinnon : Un 30e anniversaire musicalement souligné!
E n ce dimanche 17 avril 2011 s’est déroulé au Centre d’art La Chapelle de Québec le Concert Gala pour le 30e anniversaire de l’existence de la Société de Guitare Claude McKinnon (SGCM). Plusieurs musiciens de la province de Québec ont su bénéficier de l’enseignement de qualité de la SGCM depuis 1981 qui, disons-le, est reconnu par le Ministère de l’Éducation du Loisir et du Sport. Le fondateur, M. Claude McKinnon, a su par ses connaissances et ses talents de pédagogue transmettre son bagage en guitare classique. L’objectif principal de la SGCM est de favoriser l’apprentissage et la pratique de la guitare dès le plus jeune âge (3 ans). Aujourd’hui, ces années de pratiques, de compositions et d’enseignements ont été royalement honoré par ce concert gala qui réunissait plusieurs musiciens de qualité de tous âges et tous niveaux. Une journée remplie d’émotions et de musique pour l’assistance venue en grand nombre dans cette salle à l’acoustique unique.
Preston Reed
Tal Wilkenfeld
Tal Wilkenfeld, née à Sydney en 1986, est une bassiste australienne, qui peut se considérer comme la fille putative de Jaco Pastorius. A l'origine, elle est guitariste et puis, après avoir abandonné ses études, elle s'installe aux Etats-Unis en 2002 (d'abord à Los Angeles puis à new York City, avant de se réinstaller à Los Angeles). Un an après son arrivée sur le sol américain, elle laisse tomber la six cordes pour s'atteler à la quatre cordes un octave plus bas. En moins de temps qu'il ne faut pour le dire, elle avoue découvrir alors l'instrument qu'elle a toujours recherché, à la fois rythmique et mélodique (d'où la filiation pastorusienne). Depuis, elle a joué avec de nombreux musiciens. Outre Beck et al., citons Chick Corea, Hiram Bullock, Steve Vai, Susan Tedeschi, le groupe des Allman Brothers, Jeff Watts et Wayne Krantz. Elle a également « boeuffé » avec Marcus Miller, Stanley Clarke et Victore Wooten chez Sadowsky à New York.
Salon de la guitare de Montréal - Première partie: Les Guitares Électriques
C ette fin de semaine avait lieu le Salon de la Guitare à Montréal. Pour vous, j’y suis allé afin de vous faire un compte rendu détaillé des luthiers qui étaient présent sur place et des nouveautés sur le marché. Le Salon se déroulait au Palais des Congrès de Montréal situé place Jean-Paul Riopelle. En ce beau samedi humide, le salon fourmillait de guitaristes en herbe, de professionnels et enseignants de la guitare. J’ai réussi à discuter avec plusieurs d’entre eux afin d’amasser un maximum d’informations sur notre instrument de prédilection qu’est la guitare. Divisé en deux sections bien distinctes, le Salon de la guitare offrait une section guitares classiques et acoustiques et une section guitares électriques. Ce premier article d’une série de trois vous présentera, en première partie, la section qui risque d’intéresser la majorité des lecteurs de Québec Guitare : les guitares électriques et basses. Le deuxième et le troisième volet porteront sur les guitares acoustiques et classiques.
La section guitares électriques demeurait moins achalandée et moins grande que la section des guitares classiques et acoustiques mais présentait quand même un bel amalgame de produits. Le luthier Vincent Latulippe de la région de Québec, présentait ses guitares inusitées fabriquées à partir de bâtons de hockey. Quelques guitares lapsteels faisaient partie de ses présentations (voir photo).
Blessures, musiciens et sportifs
E n Fait, beaucoup de musiciens ont des problèmes de tout ordre : physiques, psychologiques et le plus souvent un mélange des deux. C’est à dire que le stress peu facilement amplifier et compliquer le problème initialement physique.On rencontre les mêmes problèmes en médecine sportive, où souvent des tensions musculaires, le désir de performer à tout prix, le surentrainement contribuent à gâcher la sauce parfois même de façon irréversible. Dans un orchestre symphonique un sondage démontrait que 78% des musiciens avaient des problèmes. Certains musiciens avaient 1,2 ou 3 problèmes. Les plaintes concernaient surtout la nuque (64%), les épaules (48%), poignets (30%). Il est intéressant de noter que le problème de nuque n’avait aucune relation avec l’instrument joué.
Le département des guitares à découvrir à Québec : Twigg Musique
S itué sur le Boulevard Charest Est à Québec, la boutique TWIGG Musique Inc. demeure un petit trésor à découvrir. Fondé il y a plus de 50 ans par M. Maurice Twigg à Montréal, l'entreprise a su dévoiler son expertise autant au niveau de la réparation et de la vente des instruments à vent. C'est la succursale de Québec qui a retenue mon attention par le développement de son département des instruments à corde depuis maintenant 7 ans. C'est au deuxième étage de la boutique, dans le département des cordes, que j'ai fait la rencontre d'un luthier, Monsieur Louis Gosselin, expert de la guitare et surtout passionné par son métier.
Erik Mongrain
Erik Mongrain est né à Montréal le 12 avril 1980. C’est en grandissant avec l’univers musical de Metallica, Jimi Hendrix mais surtout Kurt Cobain de Nirvana qu’Erik ressent l’appel de la guitare. Alors âgé de 14 ans, il reçoit en cadeau une guitare classique et apprend à l’oreille les pièces qu’il aime. Un an plus tard, il achète sa toute première guitare électrique et s’en donne à cœur joie dans l’apprentissage des pièces de Nirvana.Pendant quatre ans, il apprend seul la guitare, il compose ses propres œuvres et découvre les mélodies de guitare classique de Jean-Sébastien Bach qu’il apprend par cœur. Vers l’âge de 18 ans, il découvre un guitariste canadien du nom de Don Ross. C’est dans cette tranche de vie qu’Erik a choisi la guitare acoustique comme étant son instrument de musique préféré et par lequel il à envi de transmettre ses élans musicaux au gens autour de lui.
John Patitucci
John Patitucci est un bassiste et contrebassiste de jazz américain d'origine italienne né le 22 décembre 1959. Il commence à jouer la basse électrique à l'âge de 12 ans et la contrebasse à l'âge de 15 ans, ainsi que le piano un an plus tard... Il étudia la basse à San Francisco State University et à Long Beach State University.
Salon de la guitare de Montréal - Deuxième partie: Guitares Classiques et Acoustiques
S uite à mon précédent article, voici la deuxième partie telle que promis sur les guitares classiques et les guitares acoustiques. Cette section demeurait la plus vaste du salon. Comportant deux sections, guitares électriques dans un premier temps (l’article précédent portait sur ce sujet) et guitares acoustiques et classiques. Plusieurs luthiers à travers le monde venaient exposer leurs produits. Éclectiques, inusités, rares, audacieuses : voilà les qualificatifs qui décrient bien cette portion du salon. J’ai eu le privilège de discuter avec certains luthiers afin de vous livrer des informations de qualités.
Dès mon arrivée au Salon de la guitare de Montréal, la section guitares classiques et acoustiques attira mon attention. Des gens fourmillaient, questionnaient, grattaient quelques notes sur les guitares et discutaient allègrement. Environ 109 luthiers étaient présents. À mon entrée, le luthier français François Vendramini m’approche et m’explique la complexité de son travail et me présente les essences de bois qu’il préconise. L’épicéa chenillé, qui offre une sonorité plus percutante, est vraiment particulier et donne un certain charme à l’esthétisme de ses guitares. (Voir photo).
La mémoire musicale: Mémoire, mémoire dit moi...
![]() P endant notre carrière de musicien, nous devons affronter notre mémoire musicale correspondant au mécanisme de l'acquisition du souvenir. À un moment ou l'autre de notre vie, nous avons entendu une pièce qui nous a marquée soit au niveau émotif ou encore sur le plan mélodico-harmonique. Ces qualités de reconnaissance et de reproduction musicale sont données à chacun de nous à différent niveau. Que se soit un virtuose ou un musicien moyen (comme la plupart d'entre nous) ce mécanisme est disponible. Cet article permettra de développer certaines aptitudes et de mieux comprendre notre mémoire musicale afin de la rendre efficace.
Guitariste en Vedette: Orianthi
C ette semaine la carrière de la guitariste australienne Orianthi vous est présentée. Cette guitariste polyvalente est souvent comparée au style d’illustres virtuoses de la guitare tels que Joe Satriani, Steve Vai ou encore Eddie Van Halen. Ayant fait preuve d’originalité et de talent, Orianthi a su se démarquer et se bâtir une carrière digne de renom international. Présentation d’une musicienne qui s’est introduit dans la grande famille des guitaristes de renom au milieu, disons le, d’un cercle majoritairement masculin.
Andy Mckee
Andy Mckee (Né le 4 Avril, 1979 à Topeka, Kansas) est un guitariste américain, utilisant le style du tapping. Il est, actuellement, signé à l'US-American record label Candyrat Records. Son style de jeu et ses compositions lui ont fait gagner une place considérable auprès des fans de tapping et de picking.
Jaco Pastorius
Jaco Pastorius, est un bassiste de jazz américain, né le 1er décembre 1951 à Norristown (Pennsylvanie) et mort le 21 septembre 1987 à Fort Lauderdale (Floride). Considéré comme l'un des plus grand bassistes de tous les temps, technicien virtuose, il a eu une influence majeure sur le rôle de la basse électrique et son passage du rôle de simple accompagnateur à véritable soliste. Il a ainsi imposé à son époque le son fretless, jouant en effet sur un manche de basse électrique sans frettes. Pat Metheny dit de lui qu'il est « le dernier jazzman du XXe siècle à avoir influencé les générations suivantes ».
Sylvain Courcelles
A vant de devenir luthier, Sylvain Courcelles enseigne la musique durant six années et sa passion pour la musique et le bois est l'éléments déclencheurs qui l'amène à la lutherie.De 1990 à 1994, il réalise un baccalauréat en interprétation (guitare classique) à l'Université de Montréal et une formation d'une année en lutherie guitare au Collège Édouard-Montpetit. Par la suite, il poursuit ses recherches en lutherie et démarre son atelier.
Sylvain Courcelles exerce le métier de luthier depuis 15 ans. Il est spécialisé dans la fabrication, restauration et réparation de guitares classiques, acoustiques, jazz et électriques. Il accorde une grande importance à la recherche et à la création.
Chronique médicale et musicien: La Tendinite
B on ! On a beau faire attention, s’étirer, ne pas trop pousser la machine, prendre des périodes de repos et de respirations lentes. Il arrive parfois qu’on n’y échappe pas. Les principes de base sont souvent les mêmes pour traiter les tendinites et autres élongations de tout genre.· D’abord le repos ça va de soi. Pendant cette période on peut en profiter pour travailler l’autre main par exemple ou la mémoire d’un texte musical ou toute autre activité qui ne sollicite pas la région blessée · Ensuite l’application de glace est toujours de mise surtout s’il y a de la douleur au toucher. On peut faire des massages à la glace avec un cube de glace tenu dans une serviette par exemple. 10 minutes aux heures si nécessaire. · Porter une attelle de repos peut être utile également.
L’enseignement de la guitare chez les jeunes
L e concept d'enseignement demeure un terme assez large pour nous les enseignants. Lorsque nous parlons d'enseignement chez les jeunes, l'entité « discipline » entre en ligne de compte. Nous avons souvent l'image de notre professeur du primaire qui constamment devait intervenir auprès de certains individus un peu turbulent. Bref, lors de ces interventions, les autres étudiants présents en classe subissent un ralentissement au niveau de l'absorption des connaissances et un intérêt moins accru de la matière. Alors, pouvons-nous privilégier l'enseignement individuel privé comme étant une condition gagnante lors de l'apprentissage instrumental chez les jeunes de 6 à 14 ?
Phil Keaggy
Phil Keaggy est peut-être le musicien contemporain le plus grandement respecté. Il est probablement aussi le plus prolifique avec plus d'une cinquantaine d'album à son actif, sans compter ses multiples collaborations. De plus il lui manque les deux phalanges à l'extrémité du majeur de sa main droite. Il a perdu ce morceau à l'âge de quatre ans dans une manipulation désastreuse de la vieille pompe à eau de la ferme familiale. Phil est né et a grandit au sein d'une grande famille catholique. Il est le neuvième de dix enfants. Ses frères et sœurs sont Mike, Dave, Karl, Bill, et Jim (DCD), Ellen, Peg, Kathy et une sœur plus jeune que lui Geri. Tout jeune Keaggy écoutait Johnny Raie et Elvis Presley. Par la suite, à un jeune âge, il a commencé à jouer de la guitare, à douze ans il jouait devant son école primaire entière. En huitième année. il jouait professionnellement avec un groupe appelée " The Squires " (deux 45 trs de produit). Son engouement pour les "Beatles " débute. Avant même qu'il ne gradue du " high school " (il était seulement en 11e), Keaggy fonde "Glass Harp" avec son ami et batteur John Sferra.
Liens: Concepts musicaux Avancés
Victor Wooten
Victor Lemonte Wooten, né le 11 septembre 1964 est un bassiste américain de fusion (jazz-rock et jazz-Funk). En 1988, il va à Nashville et est immédiatement recruté par le chanteur de blues et soul Jonel Mosser. Un an plus tard, il est pris en charge par le grand joueur de banjo Béla Fleck. Avec le claviériste et joueur d'harmonica Howard Levy, ainsi que son frère Roy Wooten (alias Future Man), ils forment le groupe Béla Fleck and the Flecktones. Ils vont devenir célèbres pour leur style de jeu fusionesque hésitant entre le jazz et la funk.
Chronique médicale 3, prévention
N ous y voilà, au cœur du sujet…Trop de musiciens se « foutent » complètement de la préparation physique pour faire leur pratique instrumentale et combien ils ne devraient pas. Aujourd’hui, les spécialistes sont unanimes : le discours de toutes vos mères prévaut « mangez comme du monde », faire de l’exercice, allez jouer dehors et tout le reste que vous savez surement. Pour l’exercice, on n’a pas besoin de faire partie d’une équipe de foot! Marcher, respirer à fond, se donner le temps … C’est beaucoup plus important qu’on ne le croit. Ça permet de réduire le stress, d’être davantage capable de gérer le stress, d’améliorer sa qualité de sommeil et bien d’autres choses. D’ailleurs, les psychiatres d’aujourd’hui ont le même discours que les cardiologues à ce point de vue, ce qui n’est pas peu dire!
Festival d'été de Québec 2010: Rush les pionniers du rock canadien!
S ur les Plaines d'Abraham à Québec jeudi le 15 juillet avait lieu le concert tant attendu des fans invétérés du groupe canadien Rush. Actif depuis la fin les années soixante, plus précisément en 1968, Rush a su conquérir ses fans. En plein air sous un ciel dégagé, la foule satisfaite a vu défiler les plus grands succès du trio. L'humour était au rendez-vous avec en présentation sur grand écran quelques capsules vidéos mettant en vedette les musiciens déguisés annonçant humoristiquement à travers le temps les pièces composant leur grand succès international. Entourée des fans les plus conquis, j'ai refait la découverte de Rush. C'est un concert sans première partie avec entracte qui s'est offert à nous à notre plus grand plaisir, rien de mieux que d'y aller directement droit au but!
Antoine Dufour
Antoine Dufour est un guitariste acoustique québécois né dans la petite ville de l'Épiphanie. Ses compositions, qui allient exploration, imagination et dextérité, mêlent les grooves funk et les progressions rock aux mélodies du folk.
Chronique médicale et musicien: Le Trac
O ui, j’ai le trac, mais c’est un trac dynamisant » Natalie Dessay« La seule pensée d’apparaître en public est pour moi un cauchemar » Pablo Casals « Le trac est fondamentalement le même chez un champion et chez un débutant. La différence vient que le premier a appris à mieux le maîtriser que le second » John MacEnroe Depuis bientôt 30 ans, les sportifs ont fait une place de plus en plus importante à la préparation mentale dans leur entraînement quotidien. Les sciences cognitives leur ont permis de se dépasser et même de se surpasser dans des disciplines où tout semblait figé pour longtemps.
Iron Maiden et Dream Theater sur les Plaines: Réunion de guitaristes!
C e vendredi le 9 juillet 2010, avait lieu sur les Plaines d’Abraham dans le cadre du Festival d’Été de Québec un évènement historique comme l’a dit Bruce Dickinson, chanteur du groupe metal britannique Iron Maiden : Dream Theater et Iron Maiden sur la même scène. Pour vous, chers fidèles lecteurs, j’ai couvert l’évènement. Moment inoubliable qui sera gravé dans ma mémoire à tout jamais. Cette réunion de deux groupes de l’heure à attirer sur les Plaines d’Abraham des milliers de fans. La Ville de Québec a vibré à l’unisson sur les pièces de Dream Theater en première partie et ensuite celles du groupe britannique Iron Maiden. C’est sous la pluie que les fans ont dû attendre leurs musiciens préférés. Une ambiance chaude et électrisante était au rendez-vous.
Don Ross
Don Ross, né le 19 novembre 1960 à Montréal au Canada, est un guitariste canadien. Ross est un guitariste autodidacte dont la musique est inspirée de divers courants musicaux comme le rock, le jazz, le folk et la musique classique lui permettant de créer un style particulier qu'il appelle lui même «heavy wood». Ross utilise la technique du tapping. Bruce Cockburn dit de lui que « personne ne peut faire ce qu'il fait avec une guitare sèche. Il frappe les cordes si vite qu'on peut penser qu'il va jouer des fausses notes, mais il ne perd jamais le contrôle.»
Chronique médicale et musicien - Le trac - suite
![]() D onc , il y a 3 principes de bases à respecter pour s’aider à mieux gérer le stress.1. Stopper les idées négatives 2. Renforcer les idées positives 3. S’aider avec l’imagerie mentale (ou d’autres techniques) Je ne suis pas psychiatre ni psychologue et c’est en toute modestie que je vous transmets mes réflexions de médecin de famille qui doit toucher à tout. Malheureusement en 2009, on doit faire beaucoup de psychiatrie, et ces trucs sont applicables en général dans la gestion du stress. Les trucs dont je vais vous entretenir sont aussi des éléments qui doivent se pratiquer tous les jours pour arriver à être capable de les appliquer en situation de stress.
Guitariste en Vedette: Kazuhito Yamashita
A près de courtes vacances de trois semaines, nous revoici avec nos articles sur les plus illustres guitaristes du monde. Cette semaine, nous passerons en revue la carrière du virtuose guitariste classique Kazuhito Yamashita. D’origines japonaises, ce guitariste s’est fait connaitre dès son jeune âge grâce à son talent unique et il a su se démarquer dans plusieurs compétions et concours de guitares classiques à travers le monde. Ses compositions basées sur des œuvres connues, inaccessibles aux guitaristes selon certains, ont fait de lui un compositeur et interprète hors pair par leur caractère unique.
Kaki King
Kaki King est le nom d'artiste de la guitariste américaine Katherine Elizabeth King née le 24 août 1979 à Marietta en Géorgie. Elle est reconnue pour son style de tapping à deux mains à la guitare, rappelant le style de Preston Reed, bien que ses compositions ne se limitent pas qu'à ce style.
Chronique médicale et musicien-Jean Shields md.
Introduction de Jean Shield MD -
J ’ai vu Alexandre Therrien pour la première fois au Casault de l'Université Laval à Québec alors que j’y allais pour entendre Rémi Boucher. Rémi annonce qu’il ne jouerait pas. Qu’elle déception pour un vieux guitariste qui voulait renouer avec ces anciennes amours de guitare classique. Celui que j’avais entendu jouer Aranjuez à Québec ne jouerait pas ce soir là. Par contre, j’ai eu toute une surprise d’entendre Alex jouer son étude pour le pouce se démarquer du groupe alors qu’il était inscrit à l’école de musique en …composition…le p’tit cr… que je me suis dit… écrire sa propre étude pour le pouce pour résoudre un problème technique, faut le faire!Par la suite, j’ai écrit à un vieux collègue Claude McKinnon pour savoir s’il connaissait quelqu’un qui pourrait me guider pour tenter un peu de Flamenco. Claude me nomme le même Alex qui revenait d’un stage en Espagne et me voilà un disciple d’Alex!
Le "Mystery Guitarman": Talent cocasse!
A ujourd'hui tout se passe sur le net, que se soit nos recherches sur un sujet, la programmation d'un festival ou encore la quête d'un divertissement. Plusieurs en on fait leurs outils de prédilection et d'autres un outil de promotion d'un produit. Sur le site YouTube, des vidéos diffusées à travers le monde nous proposent une multitude de forfaits plus loufoques les uns des autres. Musiciens et artistes en profitent pour diffuser leur talent à travers la planète dont ce curieux Mystery Guitarman qui s'est fait connaitre grâce à son talent d'une part et aussi par ses vidéos farfelus et remplis d'imagination au niveau musical.
Tommy Emmanuel
Tommy Emmanuel est un guitariste acoustique australien né le 31 mai 1955 à Muswellbrook (Nouvelle-Galles du Sud, Australie), spécialisé dans le jeu en fingerpicking. Il utilise son incroyable virtuosité pour jouer des genres très variés : pop, folk, jazz, blues, boogie, rock. Il travaille également les reprises et les medleys, par exemple des Beatles (Imagine, Lady Madonna, Day Tripper).
Guitariste en Vedette: Jack Thammarat
c ette semaine pour notre chronique Guitariste en vedette nous ferons une virée en Asie avec Jack Thammarat, guitariste et compositeur thaïlandais. De style éclectique passant d'un mélange de pop, jazz et blues, il sait manier les styles et les genres afin de concocter des pièces intéressantes et rythmées.
Jeff Beck
Jeff Beck (né le 24 juin, 1944 à Wallington Londres) est un guitariste rock britannique qui joua dans de nombreux groupes influents des années 1960. Son style personnel et son ouverture sur le rythm'n'blues et le jazz font de lui l'un des guitaristes les plus brillants de sa génération.
Guitariste en Vedette: Maneli Jamal
c ette semaine nous découvrirons un guitariste acoustique d'origine iranienne vivant à Toronto, Maneli Jamal. Un style éclectique correspond à son jeu unique en son genre, un mélange de guitare classique, flamenco et de sons percussifs à la guitare. Un guitariste qui a su se démarquer par l'originalité de ses mélodies.
Paco de Lucia
Paco de Lucía (né Francisco Sánchez Gómez ) est un guitariste espagnol né le 21 décembre 1947 à Algésiras (Province de Cadix, Espagne). Il est considéré par beaucoup, notamment par les joueurs de Flamenco, comme étant un des meilleurs guitaristes au monde. Il a notamment apporté des innovations importantes à la guitare flamenca.
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Une soirée avec Jesse Cook: Expérience inoubliable!
c 'est samedi le 10 avril 2010 au Théâtre Capitole de Québec que Jesse Cook et ses musiciens ont livré une soirée endiablée et unique en son genre. Absent depuis deux ans de la scène musicale de Québec, Jesse Cook nous revient dans notre Vieille Capitale avec cet enthousiasme aussi présent. La sortie de son nouvel album en 2009 The Rumba Fundation amena une nouvelle couleur au spectacle avec ses sonorités issues du folklore colombien. Un amalgame des styles passant du Flamenco espagnol aux rythmes suaves de Cuba et du folklore colombien.
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- Vicente Amigo
- Guitariste en Vedette: Mattias Eklundh
- Pat Metheny
- Lancement Les Chemins Romantiques de Claude Mckinnon : Une reconnaissance exceptionnelle!
- Andy Timmons - Lesson
- Guitariste en Vedette: Claude McKinnon
- Guthrie Govan
- « True Temperament Fretting System » : Quand la justesse dépasse le guitariste!
- Zakk Wylde
- Guitariste en Vedette: Frank Zappa
- Steve Vai - Lesson
- Guitariste en Vedette: Phil Keaggy
- Joe Satriani - Lesson
- Guitariste en Vedette: Guthrie Govan
- Yngwie Malmsteen - lesson
- Guitariste en Vedette: Zakk Wylde
- Buckethead
- Histoire de la guitare électrique: IBANEZ
- Paul Gilbert - Lesson
- Histoire de la guitare électrique: Fender et Gibson
- Michael Romeo
- Guitariste en Vedette: Kaori Muraji
- Marcel Coenen
- En direct de Paris: D'où vient la guitare?
- Kiko Loureiro - Lesson
- Guitariste en Vedette: Kaki King
- John Petrucci - Lesson
- Le style Folk
- Guitariste en Vedette: Steffen Schackinger
- Le Flamenco Fusion














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François Pruneau-Réhel - Cours de Guitare Acoustique/Électrique - Saint-Sauveur - Québec
Myriam Bleau - Cours de Guitare & Chant
Justin Roy - Cours de Guitare Classique et Acoustique - Montréal
Sébastien Boucher - Jazz / Blues / Funk / R&B - Montréal
Francis Minville - Guitare Électrique - Montréal
Samuel Corneau - Cours de Guitare Montréal

